Get Lucky (feat. Pharrell Williams, Nile Rodgers)

装置

2013年4月19日発売のアルバム先行シングル、Random Access Memories（2013年5月17日）の一ヶ月前。この曲はDaft Punkにとって前例のないマーケティング・キャンペーンの恩恵を受けた：2013年3月2日のSaturday Night Live放送中の15秒のティーザー、次いで2013年2月10日のグラミー賞授賞式中の別のティーザー。アルバムの公式発表なし。インタビューなし。ただ六週間にわたってコカ・コーラとBMWのCMでNile Rodgersのループが繰り返されるだけ。シングルが発売されると、即座に32ヶ国でナンバーワンに達した。2013年の世界ベストセラー・シングル。2014年のグラミー最優秀ポップ・デュオ/グループ・パフォーマンス賞と年間最優秀レコード賞。

スタジオ人員（RAMアルバム・クレジット）：リズム・ギターにNile Rodgers（1959年製Fender Stratocaster「The Hitmaker」、Le FreakとI’m Coming Outでも演奏したギター）；リード・ヴォーカルにPharrell Williams；ベースにNathan East；アコースティック・ドラムにOmar Hakim；プロダクション、ヴォコーダーとシンセにBangalterとGuy-Manuel。2012年5月、ロサンゼルスのHenson Recording Studiosでの録音。

曲の構造 — ラジオ形式のディスコ・ループ

演奏時間：4’08”（ラジオ・エディット）/ 6’09”（アルバム版）。テンポ：116 BPM。調性：ロ短調。形式：ギターのみのイントロ（4小節）、ヴァース1（Pharrell、16小節）、コーラス（8小節）、ヴァース2、コーラス2、ヴォコーダー処理されたブリッジ、コーラス3、ヴォコーダーのアウトロ。

Nile Rodgersのループ — Chic風のコードでスタイリングされた四小節、ファンクのリズム・ギターの「チャック」シグネチャー — が曲の唯一の基盤である。ロ短調、コード進行I-iii-iv-V（おおよそBm-Dm-Em-F#m、公式楽譜で要確認）。この進行は曲全体にわたって同一のまま繰り返される。転調なし、調性の変化なし、和声的変化なし。同じ四小節のループの上で四分間（ラジオ）または六分間（アルバム）。

唯一の和声的「断絶」はヴォコーダー処理されたブリッジ（「We’ve come too far / To give up who we are」）で、PhGarrellの声がRoland VP-330ヴォコーダーで処理される — 以前のアルバムの文法への明示的な回帰。このブリッジはコーラスへの回帰前に16小節続く。これがポップ形式への唯一の譲歩：新しい和声的素材を導入しないが、異なるヴォーカル処理を提示するブリッジ。

手法 — 2013年のChic、カバーでもサンプルでもなく

Nile Rodgersは1976年にBernard EdwardsとともにChicを結成する。Le Freak（1978年）、Good Times（1979年）、Everybody Dance — 1970年代のニューヨークのディスコ・ファンクの文法全体が彼のリズム・ギターを通じる。彼のシグネチャー：各コードを短く刻む（「チャック」）、非常に正確なアタックを出すためにピックを使い、ブレることなくメトロノーム的なグルーヴを維持する。

Get LuckyでDaft PunkはRodgersにChicのクラシックで演奏するようにライヴで演奏するよう求める。古いChicの曲のサンプルではない（Stardustが1998年のMusic Sounds Better with YouでI Need Youのサンプルに行ったこと）。カバーでもない（それは怠惰なリヴァイヴァリズムであっただろう）。第三の道：2013年にRodgersを1978年と同じ文法でDaft Punkのプロダクションの中心にギターを置きながら演奏させる。これは同じアルバムのGiorgio by Moroderでの戦略と同一 — 先達を招き、彼が知っていることをやるよう求める。

Pharrell Williamsは、すでに録音されたRodgersのループの上で即興的なセッションから、二日間でヴォーカル・メロディーを作曲する。テクスト — 恋愛の運、降ってくる「lucky」について — はミニマリスト、クラシックなディスコ・ポップ、虚飾なし。この軽さは意図的：Daft PunkはGet Luckyがループ規律がメインストリームのシングルを生み出せるという概念実証であることを望んだ、宣言書としてではなく。宣言書はGiorgio by Moroderであり；Get Luckyはその適用である。

アレンジメント — 2010年代のポップの金細工師の技

Mick GuzauskiがWestlake Recordingスタジオでミキシング。Nathan Eastのベースは豊かで丸く、ライヴで演奏された（プログラムされていない） — 1997年のAround the Worldとのシンセティックなベースとの聴取可能な差異。Omar Hakimのドラムはオーケストラの精度で収録された — 各シンバルの一打が識別可能で、各トランジションが明確。ミックスは要素間に空気を残す、2010年代のコンプレッションされたハウスのプロダクション（Avicii、David Guetta）とは異なり。

ブリッジのヴォコーダーはRoland VP-330 Plusで演奏される — Discoveryのヴォーカルと同じマシン。ティンバーはメタリックで、わずかにヴィンテージで、2010年代のデジタル・ヴォコーダーとは区別される。この技術的連続性は記号である：2013年のDaft Punkは2001年と同じヴォーカル処理のツールをまだ使っている。不変要素は概念的なものだけでなく物質的なものである。

シングルを超えて、Get LuckyはアルバムでBeyond、次いでMotherboard、次いでFragments of Timeへと続く — アルバムは一日（夜明け、生産性、休息、夜、夜の帰還）として構想され、Get Luckyが午後の中頃の瞬間となる。孤立して聴くとこの次元が失われる。RAMはDaft Punkのアルバムの中でトラックリストが最も重要な一枚である。

系譜と共鳴

上流： Chicと1970〜1980年代のニューヨークのディスコ・ファンク全体（Sister Sledge、Sheila & B. Devotion、Diana Ross）。Stardust（1998年）のMusic Sounds Better with You、Bangalter共同プロデュース — フィルター・ハウスにChicの文法を適用したDaft Punk圏域の最初の曲。ChicのSoup for OneをサンプリングするModjoのLady（2000年）。全体として地ならしをするDiscovery。

下流： Get Luckyは2013年のSpotifyでの最多ストリーミング・シングルであり、2013〜2015年の世界ラジオで最も放送された曲の一つ。Bruno Mars（Uptown Funk、2014年）とMark Ronsonはニュー・ディスコ・メインストリームの文法を部分的に引き継ぐ。The WeekndがこのコマーシャルなオープニングをベースにDaft PunkをStarboy（2016年）とI Feel It Coming（2016年）のために招く。Justice（Woman、2016年）が前景のリズム・ファンク・ギターを踏まえる。

副次的効果：Get Lucky後、Nile Rodgersは数十のポップ・プロジェクト（Disclosure、Sam Smith、Lady Gaga、Beyoncé）へのオープンなコラボレーターとなる — 当時60歳で、彼のライヴとスタジオのキャリアが爆発する。Moroderと同様、Daft Punkの讃辞は先達の現役のキャリアを再起動させた。不変要素は生産的なものとなる。

不変要素に照らした読解

不変要素1 — 装置としてのヘルメット： Daft Punkは公式ビデオにも（実質的には存在しない — YouTubeのスタティックなビジュアライザーのみ）、プロモーション出演にも登場しない（PhGarrellとNile Rodgersが単独でプロモーションを行う）。2014年グラミー賞授賞式では、Get Luckyが三つの賞を受賞したとき、Daft Punkはヘルメットをつけてステージに上がり、一言も発しない — PhGarrellとNileがグループを代表して話す。顔の消去の論理はコマーシャルな成功の頂点まで維持される。ヘルメットは成功のプレッシャーに抵抗する。

不変要素2 — その構造的極限におけるディスコ・サンプル： Get Luckyはループ規律の最終的かつ公的な実証である。ライヴで演奏されたギターの四小節、六分間繰り返される（アルバム）、転調なし、コード進行一つ。これは1997年のAround the Worldと完全に同じ規則である — ただし今回はシンセサイザーの代わりに人間のギタリストを用いて、そしてパリのクラブ・シーンの代わりに世界規模の観客を持って。不変要素は単に保持されるだけでなく：ポップ形式によって増幅される。より広い観客に到達するほど、ループ規律は可視性を増す。

Lose Yourself to DanceやTouchではなくこの曲である理由： Get Luckyは作品全体に円環を閉じる曲だからである。1995年のDa Funkから始まったアーク — 一つの楽器を一人のミュージシャンが担うGファンク/ディスコのループ — を閉じる。十六年の隔たりを経て、RolandのリズムボックスでDaft Houseで提示された文法が、元のミュージシャンたちによって実行されるとき32ヶ国のナンバーワンに達しうることを証明する。ループ規律は若くも老いてもなく、クラブでもポップでもなく、ヨーロッパでもアメリカでもない。それはただ精確であり、精確さはいかなるスケールでも保つ。

批評＋聴取 — スタジオ人員はRAMアルバム・クレジットで確認済み；セッションはPharrell Williams（Pitchfork、2013年）、Nile Rodgers（Red Bull Music Academy、2014年）、Bangalter（Mojo、2013年）のインタビューで文書化；テンポと調性は近似的（聴取分析、非公式のアマチュア楽譜が入手可能）。